«город-рукопись»
регион
название работы
москва

Алена и евгений
прилепские

Мы сознательно старались чередовать работу с фасадом и использование его как огромного экрана, для того чтобы, с одной стороны, сделать зрителя реальным участником событий, которые разворачиваются перед ним на Дворцовой площади, а с другой — максимально полно и точно донести мысль проекта.

К примеру, в сцене о Ершалаиме мы стилизовали здание под дворец Ирода Великого, где Понтий Пилат допрашивал Иешуа.

Отдельно хочется отметить сцену бала у сатаны, где для максимального нагнетания тревоги и ощущения «бесовщины» мы заставили весь фасад двигаться, безумно танцевать.
Алёна: я с детства любила рисовать, окончила художественную школу и всегда знала, что моя жизнь будет связана с творчеством. После школы я поступила во ВХУТЕИН (Высший художественно-технический институт) на специальность «Прикладная информатика в дизайне (моушн-дизайн)». Институт дал мне профессиональную базу и открыл путь в сферу мультимедиа.

Женя: ещё в пятом классе, когда мне хотелось вести блог на YouTube и зарабатывать кучу денег, я принял решение, что нужно учиться монтировать видео и правильно оформлять канал. Это оказалось безумно интересно: канал я так и не открыл, блогером не стал, но зато погрузился в сферу дизайна и создания контента. Теперь творчество — моя жизнь.

Как вы работали с маской фасада на Дворцовой площади?
Идея проекта родилась практически сразу. Мы собирались сначала рассмотреть разные варианты и выбрать сильнейший, но, когда случайно вспомнили о «Мастере и Маргарите», нас так очаровала эта находка, что мы тут же бросились разрабатывать эту концепцию.
Как родилась идея проекта?
Да, мы используем нейросети в работе. Они помогают искать исторические источники, продумывать логику и находить в ней пробелы, визуализировать решения.

Многие переживают по поводу границы между автором и инструментом: есть мнение, что работу выполняет искусственный интеллект, а не художник, а значит, любой может повторить чужую работу, просто задав нейросети тот же запрос.

Но нам пока не удалось найти модель искусственного интеллекта, которая всё сделала бы за нас: сама нашла бы сильную идею, которую ей самой хотелось бы донести до зрителей, сгенерировала бы красивые картинки, заанимировала бы их и свела бы видеоряд с озвучкой. При каждом подходе, в каждой сцене, на каждом новом витке разработки проекта, что бы ни выдавала нейросеть, многое нужно было делать самим: держать в голове логику всего проекта и следить за цельностью сценария, изучать источники и разбираться в истории, заходить в Cinema 4D или Blender для уточнения композиции, доставать планшет и от руки делать зарисовки, крутить ползунки в Photoshop для улучшения цветов.

Поэтому мы, пройдя через тысячи генераций и правок, чётко знаем, где проходит граница между автором и инструментом: авторство начинается ещё до того, как ты открыл чат, в тот момент, когда ты представил, каким должен быть результат.
Используете ли вы нейросети в работе над проектом?
Мы хотим показать его всем! Но в первую очередь — нашим родителям, потому что они поддерживали нас и с особым трепетом разбирали эту работу.
Кому вы хотите показать свой проект на Дворцовой площади и что этот человек должен почувствовать?
Как вы пришли в профессию?
Наш первый общий проект создавался в институте: мы занимались разработкой приложения для слабовидящих и незрячих, включая фирменный стиль и моушн-материалы для него. Получилось реализовать прототип, протестировать его в Обществе слепых и создать рекламные моушн-материалы для родственников незрячих и для волонтёров. Главное, чему мы научились, — взаимодействовать с целевой аудиторией, людьми с нарушениями зрения.
Каким был ваш первый проект?
В основе проекта лежит роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», и именно он делает работу глубже, чем кажется на первый взгляд. Роман позволяет показать Москву не только с исторической, но и с философской точки зрения — начиная с евангельской истории в интерпретации Булгакова, с той самой фразы: «Рухнет храм старой веры и создастся новый храм истины». Так наш мэппинг становится исследованием образа слова, которое Мастер записывает на протяжении эпох и которое складывается в единую рукопись: её, как и всякое произведение, можно беречь, предавать, сжигать. Но главное — помнить: рукописи не горят.
Тема сезона — «Отражение в искусстве». Какое произведение, автор или художественная традиция вашего региона лежит в основе проекта?
Москва. Как много в этом звуке для сердца нашего слилось! Это впечатляющий город, который подарил нам много сложных, разнообразных проектов в сфере мультимедиа, каждый из которых был настоящим вызовом. Ни в каком другом месте мы никогда не ощущали такой культурной энергетики, исходящей от творческой индустрии. Она здесь особенная, очень современная. Нам кажется, эту энергетику создают не только тренды и крутые специалисты со всего мира, но и, прежде всего, культура и история. Именно поэтому мы хотим рассказать об искусстве Москвы.
Какому региону или городу посвящён ваш проект и какая у вас с ним связь?